Master 1 :

Parcours Histoire de l’Art

Master 2 : Histoire de l’Art (4 parcours)

Parcours 1 « Histoire de la création artistique occidentale du Moyen-âge à nos jours »

Nom du responsable du parcours 1 : Alain Mérot, Arnauld Pierre.

Parcours 2 « Histoire de l’architecture européenne, patrimoine, jardins historiques et paysages »

Nom du responsable du parcours 2 : Dany Sandron, Claude Mignot, Barthélémy Jobert.

Parcours 3 « Art, Echanges, Diffusion »

Nom du responsable du parcours 3 : Edith Parlier-Renault, Alexandre Farnoux, Jean-Pierre Van Staëvel.

Parcours 4 « L’équipement de la personne et arts appliqués : le vêtement »

Nom du responsable du parcours 4 : Pierre-Yves Balut.

 Le Parcours 1 « Histoire de la création artistique occidentale du Moyen Âge à nos jours » s’adresse aux étudiants désireux de s’orienter vers les carrières de l’enseignement supérieur de la recherche. Ce parcours propose un état de la recherche actuelle dans le domaine des arts visuels (peinture, sculpture, arts précieux et décoratifs, dessin, estampe, photographie, etc.) depuis le Moyen Âge jusqu’à l’époque contemporaine.

Une sélection rigoureuse des étudiants et un haut niveau scientifique sont requis.

Le Parcours 2 « Histoire de l’architecture européenne, patrimoine, jardins historiques et paysages  » s’appuie sur une expérience de plusieurs décennies. L’équipe de recherche, le « C.R.A.H.A.M » (Centre de recherche sur l’histoire de l’Architecture Moderne), s’est fait connaître internationalement par ses études sur le quartier des Halles, comme test de l’analyse trans-historique des tissus urbains, puis par ses travaux sur la cartographie historique, le paysage et les châteaux français de l’Ile-de-France.

Le Parcours 3 « Art, Echanges, Diffusion  » est bâti sur les ressources propres et uniques de l’Ecole Doctorale 124 et les liens qu’elle a tissés avec l’étranger. Il exploite l’idée que le monde des arts est un monde dynamique dont on ne rend compte qu’imparfaitement avec la périodisation habituelle et où les phénomènes de diffusion dans l’espace et de transmission dans le temps sont largement à l’œuvre. Cet enseignement développe depuis plusieurs années des axes de recherche où l’analyse des transferts culturels est privilégiée. Un ensemble de cours offrent comme thématique de recherche l’analyse des échanges en privilégiant l’étude de l’archéologie et des arts, dont l’art occidental depuis le Moyen Âge s’est inspiré à plusieurs reprises. Ils permettent de couvrir les domaines à la fois de l’Antiquité Classique, de la Méditerranée orientale – Egypte, Islam, Proche-Orient ancien -, des mondes médiévaux et l’archéologie contemporaine.

Ce parcours offre la possibilité d’étudier les découvertes archéologiques et les arts de l’Asie orientale, de l’Inde au Japon et de l’Amérique préhispanique.

Les étudiants qui suivent ces formations doivent acquérir les connaissances philologiques nécessaires.

Le parcours 4 « L’équipement de la personne et arts appliqués : le vêtement » concerne aussi bien l’Antiquité que le monde plus contemporain, avec les phénomènes de la mode, de la haute couture, des nouveaux créateurs ou du prêt-à-porter, dans leurs rapports avec l’histoire et les styles, les institutions et leurs usages convenus, les arts contemporains et les recherches et innovations industrielles.

Il aborde, à partir d’un modèle complet d’analyse du vêtement, autant l’investiture du social et les guises historiques que les manipulations vestimentaires et le corps, les effets et la vestignomonie, la morale et le stratagème, la confection et l’ergotropie.

L’enseignement a pour but d’explorer aussi les rapports du vêtement avec l’art contemporain, avec les arts appliqués, avec l’architecture et le logement, le maquillage et le traitement, etc.

A l’aide d’exemples concrets, il analyse les liens entre la haute couture et la mode de rue, l’investiture et le déguisement ou les modalités du « vestiaire ». C’est donc l’étude du vêtement à la fois comme fait d’art et fait social qui est développé dans le cadre de ce parcours.